Lempicka

Lempicka – Seorang desainer elit bohemian Paris pada 1920-an, dia memerankan tokoh-tokoh terkenal dan terkemuka dari cita-cita avant-garde antarperang sayap kiri. Dia adalah penggoda pria dan wanita dan, menurut pengakuannya sendiri, memilih untuk hidup di pinggiran, di luar “norma normal masyarakat”.

Meskipun dilahirkan dalam hak istimewa, Lempicka mengalami masa sulit sebagai wanita muda ketika dia harus melarikan diri dari St. Louis. Petersburg pada tahun 1917 untuk menghindari Revolusi Rusia. Dia menemukan kembali dirinya sebagai pelukis potret di Paris sebagai sarana bertahan hidup dan kesadaran diri, menjadi salah satu seniman art deco terpenting.

Lempicka

(1932) dijual di Christie’s dengan harga £8-12 juta, kami meninjau kembali beberapa aspek kunci dari kehidupan dan karya Tamara de Lampica yang membuatnya menjadi ikon modern.

Tamara De Lempicka: A Radical, Bohemian, Bisexual Artist Loved By Madonna

Tamara de Lempicka Tamara Gurnick-Gorzka lahir pada tahun 1898 di Warsawa (saat itu bagian dari Kekaisaran Rusia). Putri seorang pengacara Rusia yang sukses dan seorang sosialis Polandia, ia dilahirkan ke dunia yang tidak menyadari perang yang menghancurkan di cakrawala Eropa.

Lampika adalah anak usia dini. Upaya nyata pertamanya untuk menjadi seorang seniman datang ketika dia berusia sepuluh atau 12 tahun. Ibunya menugaskan seorang seniman lokal untuk melukis potret putrinya, tetapi Lampika muda benci berdiri dan yakin bahwa dia sendiri dapat melakukan pekerjaan potret yang lebih baik. Mengambil portofolio artis, dia meminta adik perempuannya Adrienne untuk berpose dan melukis potretnya untuk kekaguman keluarganya. Meskipun karya seninya tidak bertahan, dan ceritanya mungkin agak apokrif, itu memberi kita wawasan tentang karakter Lempicka: keberaniannya yang luar biasa, keinginannya untuk menjadi pencipta daripada korban, dan rasa tidak hormatnya terhadapnya. Pria ‘Superman’.

Ngomong-ngomong, adik perempuannya – subjek foto pertama yang legendaris di bawah ini – juga memudar menjadi seni. Adrienne Gorska dikenal sebagai salah satu dari sedikit wanita pada masa itu yang menerima gelar sarjana arsitektur dan akhirnya menjadi anggota Persatuan Seniman Modern Prancis. Gorska bekerja terutama di Paris di antara perang, merancang furnitur modern dan art deco. Dia juga merancang sebuah apartemen untuk Lepica di Paris yang tampaknya didekorasi dengan perabotan krom sebelum merancang bioskop-bioskop terkenal saat ini.

READ  Baju Atasan Wanita Bordir

Pada tahun 1919, di usianya yang baru menginjak 21 tahun, Lampika mengalami kecelakaan. Setelah menikah dengan seorang pengacara kaya bernama Tadeusz Łempicki, pasangan itu hidup mewah di St. Louis. Petersburg dihentikan pada tahun 1917 ketika Revolusi Rusia memaksa mereka meninggalkan rumah mereka, meninggalkan sebagian besar harta benda mereka. Mereka akhirnya tiba di Paris, tetapi pada tahun 1919 suaminya masih tidak dapat menemukan pekerjaan, uang yang mereka kumpulkan dengan menjual perhiasan keluarga menyusut, dan saat itu mereka memiliki seorang putri, Marie Christina “Casette”. Lahir, untuk dipertimbangkan. Masa kemiskinan.

De Lempicka (basic Art Series)

Pada saat kritis ini, Lampika memutuskan untuk mengambil tindakan dan mengejar karir di bidang seni lukis. “Tidak ada keajaiban,” katanya. “Hanya itu yang kamu lakukan.” Dalam semangat aktualisasi diri dan bertahan hidup, dia mendaftar di Académie de la Grande Chomier dimana dia belajar di bawah bimbingan Maurice Denis dan André Lotte.

Dia berkembang di dunia Art Deco, mengembangkan pendekatannya yang sangat bergaya, terinspirasi oleh seni Renaisans yang dia lihat saat bepergian di Italia bersama neneknya yang kaya, tetapi dipengaruhi oleh Neokubisme, Futurisme, dan Art Deco. Karya Lampica mengenang Neoklasikisme Prancis, tetapi menggabungkan elemen kunci modernisme – pencahayaan sinematik, latar belakang kota futuristik, dan tekstur seperti iklan.

Dia bekerja keras, melukis dalam sesi sembilan jam dengan hanya beberapa kali istirahat. Dengan pekerjaannya, dia menonjol dari rekan-rekannya. “Saya adalah wanita pertama yang melukis gambar yang jelas,” dia kemudian memberi tahu putrinya, “dan itulah alasan kesuksesan saya. Dalam ratusan kanvas, saya selalu dikenali. Galeri menampilkan gambar saya di kamar terbaik karena orang-orang tertarik kepada saya. Pekerjaan saya bersih dan siap. Saya melihat sekeliling dan apa yang saya lihat adalah lukisan yang benar-benar hancur. Keindahan seni membenamkan saya di dalamnya. Saya sedang mencari perdagangan. yang sudah tidak ada lagi. Saya bekerja dengan cepat dengan halus kuas. Saya mencari teknik, keahlian, kesederhanaan, dan selera yang bagus. Tujuan saya bukan untuk meniru, tetapi untuk menciptakan gaya baru, berkilau, dalam model saya. Itu untuk menciptakan keharuman dengan warna dan keindahan yang cemerlang.”

Tapi, menurut putrinya, Lampika juga punya “naluri pembunuh”. Dia tajam dan bertekad serta memiliki rasa promosi diri yang kuat. Dengan keterampilan sosialnya yang dipoles, penampilan mirip Greta Garbo dan pakaian bergaya yang dirancang oleh couturier Paris seperti Coco Chanel dan Elsa Schiaparelli, Lampica menjadi sosok yang mencolok. Reputasinya sebagai seorang desainer memperoleh kecepatan relatif cepat. Dia dengan cepat naik ke eselon atas masyarakat bohemian Paris, bergerak dengan mudah melalui salon besar Tepi Kiri, dengan orang-orang seperti Pablo Picasso, Jean Cocteau dan penulis Colette (dan tampaknya kokain spin André Gide). .

READ  Oak Tree Glamping Resort Batu Review

Tamara De Lempicka

Lempicka tertarik dengan gaya hidup estetika Paris yang progresif. Dia memiliki serangkaian pelecehan terhadap pria dan wanita, mendapatkan reputasi atas seksualitas dan perilaku predatornya yang merajalela. Berdasarkan Penjaga, dia adalah “kentang panas kecil” (terbuat dari). Dia menghadiri satu-satunya malam wanita yang dibawakan oleh penyair Amerika Natalie Barney (seorang tokoh yang dikreditkan dengan salah satu novel terpenting sepanjang masa,

Dari Radcliffe Hall), dan berteman dengan Vita Sackville-West (inspirasi untuk salah satu novel paling terkenal yang pernah ditulis – Virginia Woolf’s

). “Saya hidup di pinggiran masyarakat,” katanya. “Dan aturan masyarakat normal tidak berlaku untuk orang yang hidup di pinggiran.”

Itu adalah hubungan khusus dengan Suzy Solidor (seorang wanita gay dan terkenal, pemain sandiwara, penyanyi, aktris, dan pemilik klub malam) yang menghasilkan salah satu lukisan Lampica yang paling terkenal. Pada saat itu, Solidore terkenal – dia duduk untuk potret Picasso, Francis Bacon dan Man Ray, dan secara luas digambarkan sebagai “wanita paling banyak dicat di dunia”. Cerita berlanjut bahwa Solidor meminta kekasihnya untuk melukis potretnya, dan artis tersebut setuju dengan satu syarat – bahwa Solidor setuju untuk berdiri telanjang. Tentu saja, Solidor setuju. Lukisan Lampica tanpa malu-malu provokatif dan menggambarkan Solidor menatap penonton secara provokatif.

Tamara De Lempicka’s Portrait De Romana De La Salle Is Up For Auction

. Potret diri ini, “Tamara in a Green Bugatti”, menjadi citra Art Deco yang menentukan. Ini menunjukkan artis dengan ikal pirang sedingin es yang hanya terlihat di bawah helm Hermès yang ketat, tangan bersarung kulit bertumpu pada setir. Lempicka melihat ke masa depan dengan tujuan yang ditentukan tetapi menarik diri. Ini adalah gambar pada masanya, dengan perpaduan mendalam antara iklan majalah, membangkitkan romansa futuristik dengan kecepatan dan usia mesin, kemewahan Roaring Twenties, tren modern.

READ  Juliana Baltrusch

Saat tahun 1920-an berganti dengan tahun 1930-an dan dunia bergerak perlahan namun tak terelakkan menuju Perang Dunia II, dunia glamor yang digambarkan dalam gambar ini diubah menjadi perjalanan terakhir mereka. Dalam arti tertentu, potret diri yang terkenal ini adalah fiksi: mobil itu sama sekali bukan Bugatti, itu adalah Renault kecilnya sendiri, yang dimodifikasi untuk memberi kesan kaya dan glamor. Dan masa depan gemilang yang dia tuju memang, tidak dia ketahui, ungkapannya: tindakan terakhir Eropa seperti yang diketahui.

Ketika perang pecah, Lempicka dan suaminya (saat itu dia telah menikah lagi dengan Baron Kuffner) melarikan diri ke Amerika, tempat mereka tinggal selama sisa hidup mereka. Tetapi beberapa tokoh yang terkait dengan Lampica selama bertahun-tahun di Paris pada akhirnya akan didiskreditkan karena simpati fasis mereka, terutama Solidor, yang berperilaku dipertanyakan selama pendudukan Nazi. Kritikus seni Fiona McCarthy juga menggambarkan Lempicka sebagai “seniman dunia super fasis”, menggambarkan karyanya sebagai cerminan “kegelapan dan keglamoran yang meragukan dari kendali otoriter”. Jelas bahwa Lampika sebagian dipengaruhi oleh gerakan Futuris, yang terkait erat dengan fasisme dan “pemujaan” perang sebagai “satu-satunya kebersihan di dunia”.

Namun, terlepas dari keberatan tersebut, kebenaran yang tak terbantahkan tentang “Tamara in the Green Bugatti” tetap ada: bahwa, sebagaimana

Artist Tamara De Lempicka Inspires New Musical

Disebut “simbol kebebasan perempuan”. Sosok dalam gambar ini berada di belakang kemudi – dia memiliki hak pilihan, dia memegang kendali, dan dia akan memotong Anda jika Anda menghalangi jalannya.

Jack Nicholson dan Madonna adalah beberapa selebriti yang mengoleksi lukisan Lampika. Madonna telah meminjamkan karya dari koleksinya ke pameran internasional, dengan ArtNet melaporkan bahwa penyanyi tersebut berkata: “Ada banyak sekali lukisannya di New York. Saya memiliki Museum Lempica.

Referensi ke Lempik telah muncul sepanjang karir Madonna, termasuk “Open Your Heart” (1987), “Express Yourself” (1989), “Vogue” (1990) dan “Drone World/Substitute for Love”. Termasuk video musik. (1998). Foto-fotonya juga terlihat di lokasi syuting film

Tidak sulit untuk melihat apa yang dilihat oleh “Gadis Welded” yang mengaku diri ini di Tamara de Lempica, “

Tamara De Lempicka Art Deco Style Painting In The Style

Tinggalkan Komentar

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Ruas yang wajib ditandai *

Winlive4D